你知道视点和视线的不同吗？
今天就来谈谈视点和视线的问题。
基本上视点和视线是不同的，在广辞苑(日本的辞典)对视点有如下的注解：
一.视点是依绘画远近法，画面与直角，亦即视线和画面之交差点..........
二.视线所及之处。以及对事物所见之立场，观点等等......。
视点和视线只是两个字的名词，但视点和视线的问题却与摄影的表现有极大的关系。

探索视点养成正确摄影位置的的敏锐度
各位在欣赏绘画或雕刻作品时都会作什么样思考。
有人拿着专业的书对照着观赏，有人进入绘画的境界与绘画融为一体，我个人最感快乐的是，想像伟大的作者是如何的完成这一件作品。
我们可以从绘画学习到构图和光线的技巧，但最重要的是对作者的视点的推理，完成一件绘画作品必须经过多次的素描草绘，而摄影并不需经过这个程序，所以摄影的每一个场景都可以说是在作正式的拍摄。
在正式拍摄时，特别是主要镜头的拍摄，决定摄影机位置往往煞费苦心，决定摄影机位置的思考与画家面对画布时的思考或有相似之处。
观赏绘画时我们探讨画家的眼睛落在何处，探索视点与绘画的道理相同的摄影，实在是一个很好
的学习，其实这种探讨视点的乐趣到处都感觉得到。
譬如我们站立在优美的日本名园之前，往往会惊叹于景物之美，可是这个名园的那一个位置是最
佳取景的视点。要把自然美和人工美融合在同一个空间，使用摄影来表现是很困难的，但如何尽其所能的使观赏者易于领会感受，是我们尚待努力的地方。为此从摄影的位置，摄影的方法，有待我们学习的地方很多‧
视点就是探索以摄影者的立场和制作姿态的重要问题，即使单格作品也不应忽视，其实视点和制作姿态有双层意义，广义是指对作品整体主题的视点和姿态，狭意是指对单格的视点和姿态也不应予忽视。
以此观之，视点的问题极其深奥，容后再述。

捕捉受访者的眼睛改变影像的表现
另外来谈谈视线的问题。
视线是指受访者在影格内视线的方向，也就是探讨如何拍摄人的视线问题，受访者(家庭摄影则是小孩)视线处理上的差异，将使作品产生不同的结果。
摄影时受访者与摄影者视线的接触是很重要的，譬如在听取受访者说话时，一面看着取景窗一面操控摄影机，这并不是很正确的方法，在此先说明一下如何拍摄受访者的眼睛。
对于在影片中出现的非特定人士我们可以不必在意如何处理，但对于必须面对面谈话的对象，受
访者与观众的视线最好在同一线上，这样观众和影像内人物可以有视线直接接触的错觉，作品注
意力容易集中，也避免给人存在着人为操弄的感觉。
特别是家庭摄影大半的观众都是自家人，要对观众说话最好是把视线投射在镜头的中央。可是家
庭摄影的对象都非专业演员，说话时容易把视线转移到摄影者或别的目标上，好像对者第三者说
话一般，这种重视视线与不重视视线所制作的影像，对意思传达的效果有很大的差异。
用自己的视线牢牢抓住对方的视线
刚才已说过，最好对着镜头的中央说话，这件事其实专业人员也难于做到，看看专业人员的作品，视线在镜头中央的实际上难于看到。不要让受访者的视线离开镜头中央，这是很重要的。
如果是专业人员，导演必须尽量靠近摄影师，在我熟识的导演中就有人紧靠着摄影师和受访者对谈。
业余玩家摄影时眼睛一定要对着受访者，如果只看着取景窗，与受访者的视线无法交集，受访者
视线会四处漂移，或者不知道自己的要朝那里看，话题也难于集中。
与人对谈时自己的眼睛一定要抓住对方的视线，如果使用三脚架，在可以掌握到取景窗的原则下
尽量使自己的眼睛靠近镜头，同时也让受访者的眼睛靠近镜头。
这样的视线诱导工作其实很不容易，如果对象又是小孩，你可以教他们"看着镜头说话"。能用笔直的视线向着镜头侃侃而谈，这是多精彩的画面。"眼睛是心灵的镜子"能拍摄到有力的眼神才能制作优秀的作品。


"观点"是指摄影者眼睛的位置，而"视线"是指受访者眼睛所看的方向。本来就是两个完全不同的名词，对这两个有关"视"的题目如能给予新的概念，摄影的结果将会有很大的不同。


被拍摄者眼部的表现活化了影像摄影时如果被拍摄者的视线对着镜头，就好像和观赏者的视线交会，这使影像的表现的更为良好。

本次的课题
视线交集拍摄者与受拍者眼睛的关系
不论专业采访或业余摄影，访问对方时下面三种方法对受访者的
视线会造成不同的结果。
(A)一面看者取影窗一面和受访者交谈，会使对方感觉失去交谈的对象。
(B)竖起取景窗看着受访者交谈，拍摄者的眼睛位置过高会使受访者的视线偏离镜头中心。
(C)放平取景窗尽量把自己的眼睛靠近镜头才是正确的方法。

大大 说的好 , 最棒的作品 一定是 作者 的巧思啦 ...

谢谢、abc三种小技巧大大的有用喔

咦？？
是DV World的老鸦大大翻译的吗？

描述很仔细
对初学者很有帮助
拜谢

真是利害，在摄影十没想这么多，真是受教了，谢谢阿