关于布袋戏


百年来的台湾布袋戏一直以相当快速的脚步，随着社会的风潮移转，而呈现十分丰富的变貌。不同居地和不同年龄层的人，大致都曾接触过其中的片断，然而，如何不偏不倚的描绘出一幅台湾布袋戏全貌的轮廓，实在说，也是相当困难的事。
有许多的布袋戏艺人，他们大都一辈子以戏为业，经历过戏界繁华鼎盛的岁月，同时也曾有浪迹各方饱尝风雨辛酸的日子，如今又面临后继乏人的境地，他们都是台湾布袋戏历史的演出者，也是兢兢业业的『演戏人』。有人演戏还得有人看戏，布袋戏班遍及全台，几乎人人看过，战前的布袋戏演出情景，我辈晚生，未曾得见，就战后的布袋戏来说，亦有几度盛极岁月，自然也曾拥有各具特色的观众，其中有长期流连外台戏台下或内台戏园中的戏迷；民国六十年代前期，更有『废耕农民』和『逃学学童』守着电视的戏迷；民国七十年代，则有思古情怀的人，偶而抽空回到锣鼓布袋戏的戏台下，尝试追怀传统布袋戏的风貌，他们都是关爱布袋戏的『看戏人』，他们与布袋戏艺人之间的互动，交织出活生生的布袋戏历史。从民国六十年代开始兴起的乡土关怀运动，持续到七十年代成为不可遏抑的风潮，布袋戏以其拥有众多杰出艺人以及精湛圆熟的演出技巧，呈现传统偶戏精致丰富的内涵，而成为民俗研究者的宠儿，因此也带动了研究的风潮，产生了若干撰写布袋戏相关文字的『写戏人』。

将布袋戏视为一种民间「艺术」，是相当时髦的说法。当然，出色的艺人所演出的精彩好戏，无疑的是十分值得珍视的艺术传统；但是如果从传统的社会脉络来看，班数众多、遍布全台的布袋戏，基本上，对演戏的人来说是一种谋生的职业；对看戏的人来说是一种娱乐：对酬神戏的请戏人来说，布袋戏是宗教活动或仪式的一部份；对戏院或电视台的老板来说，布袋戏是生财工具。有了这样的了解，或许才能比较持平的来讨论布袋戏，也才能真正思考布袋戏的历史及其所面临的问题。

自二十世纪初年以来，台湾各地布袋戏班纷纷兴起，竞演于庙堤，逐渐蔚为风潮。在台北艋胛有泉州绅商支持的南管布袋戏班，中南部有潮调、白字戏等布袋戏班；同时，流行于台湾各地的北管子弟也组班出演布袋戏，并且逐渐取代其他戏曲后场，开启了北管布袋戏的全盛时代。由于民间演戏的习俗盛行，布袋戏应聘出演于各地庙会，到西元一九三○年代，戏界名家并起，布袋戏愈演愈炽，达到第一阶段的发展高峰。

谈布袋戏早期的变迁，有人讨论到台北地区从南管到北管后场，中、南部地区从潮调、白字到北管后场的改变，这是以传统地方戏曲的分类来看布袋戏的演变。百年前的台湾民间戏曲一直以北管（乱弹）戏最为盛行，其势力遍及全台各地：而同时期在台北的布袋戏名班却多为南管戏班，在中、南部则多为白字或潮调班。北管戏为当时大戏的主流，其组成份子主要为民间的子弟班；而南管、白字或潮调戏似乎以偶戏为势力范围，是台湾提线傀儡戏班、皮影班及布袋戏班的流行戏曲，而且大都为职业戏班。至布袋戏日渐盛行，北管戏以其既有的庞大群众基础，或组班演出，或接收各地的布袋戏班，成为通行于大戏和偶戏的流行戏曲。布袋戏在这数十年的发展中日臻圆熟，虽然曾经采用不同的戏曲后场，兼演各种戏曲传承的戏目，不过其剧场本身并没有产生结构上的变迁。

布袋戏班演出的场合很多，凡是神明圣诞、祈神还愿之时，民众常会集资请布袋戏上演，来酬答神祉，并以演戏联系地方上的感情。民间遇有喜庆，如生子弥月、周岁、两姓合婚、生辰寿诞、异姓结拜，也常常以酬神谢戏为高潮。传统上，布袋戏的演出是以酬神戏为基础，虽然有短暂的外台禁演期，也有不同时期的盛衰演变，不过大致上来说，这个功能仍然持续至今没有改变。导致布袋戏演出形式变迁的主要因素，先是戏院内台演出的「戏园戏」，其次是萤光幕上演出的电视布袋戏。

戏园演出的内台戏，开始于中日战争期间。西元一九三七年，中日战争爆发，日本 ..

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